Ilustracje do książek to moja główna specjalizacja — tworzę ilustracje do książek dla dzieci, które wspierają narrację, budują emocje i nadają historii wizualny rytm. Pracuję zarówno z wydawnictwami, jak i autorami indywidualnymi, tworząc autorskie, ręcznie rysowane ilustracje do bajek, opowiadań i książek obrazkowych.
Każdy projekt traktuję jak osobną opowieść, wymagającą wyczucia, spójności i odpowiedzialności za młodego odbiorcę.
Jako ilustratorka książek dla dzieci pracuję tam, gdzie obraz spotyka się z historią. Interesuje mnie nie tylko to, jak ilustracja wygląda, ale przede wszystkim jak działa w opowieści — jak prowadzi dziecko przez tekst, jak buduje emocje, jak pomaga zrozumieć bohaterów i świat, w którym się poruszają. Dlatego nie rysuję ilustracji „obok treści”. Tworzę ilustracje, które są jej integralną częścią.
Mam doświadczenie w pracy nad ilustracjami do książek dla dzieci w różnym wieku — od prostych książek obrazkowych, gdzie ilustracja niesie znaczenie niemal samodzielnie, po bardziej rozbudowane historie narracyjne, w których obraz dopełnia tekst, wzmacnia sceny i buduje rytm czytania. Zawsze myślę o odbiorcy końcowym: dziecku, które będzie z tą książką spędzać czas.
Pracuję zarówno jako ilustrator książek dla dzieci przy projektach wydawniczych, jak i przy książkach autorskich tworzonych przez niezależnych autorów. Rozumiem proces powstawania książki — od koncepcji, przez redakcję, po skład i druk. Wiem, jak ważna jest spójność wizualna całej publikacji, konsekwencja stylu oraz to, aby ilustracje wspierały historię na każdym etapie, a nie tylko ją „ozdabiały”.
Współpracę zawsze traktuję jak wspólny proces twórczy, a nie jednorazowe zlecenie. Niezależnie od tego, czy pracujemy nad książką papierową, e-bookiem czy publikacją edukacyjną, dbam o jasne etapy, komunikację i spójność wizualną całego projektu.
Na początku rozmawiamy o książce:
Na tym etapie ustalamy też harmonogram, zakres pracy oraz budżet. To moment, w którym sprawdzamy, czy wizja wizualna i narracyjna idą w tym samym kierunku.
Po ustaleniach przygotowuję propozycję stylu ilustracji — szkice lub przykładowe kadry, które pokazują klimat, kolorystykę i sposób prowadzenia postaci.
Ten etap pozwala doprecyzować detale i uniknąć nieporozumień w dalszej pracy.
Po akceptacji kierunku przechodzę do właściwego etapu — rysowania ilustracji.
Tworzę ilustracje narracyjne lub edukacyjne, zawsze w odniesieniu do tekstu, rytmu opowieści i emocji. Ilustracje nie są dodatkiem — mają współpracować z treścią i wzmacniać przekaz książki.
W procesie uwzględniam rundę korekt. To moment na dopasowanie szczegółów, proporcji, nastroju czy drobnych zmian wynikających z pracy redakcyjnej.
Dbam o to, aby ilustracje były spójne między sobą i „trzymały” całą publikację wizualnie.
Po zatwierdzeniu całości przekazuję gotowe ilustracje w formatach dopasowanych do dalszego etapu produkcji — druku lub publikacji cyfrowej.
Pliki są przygotowane technicznie tak, aby mogły być bezpiecznie użyte w składzie książki lub e-booka.
Jeśli projekt tego wymaga, zostaję w kontakcie również na etapie składu, druku lub publikacji. Zależy mi na tym, aby ilustracje działały dokładnie tak, jak powinny — również w finalnej wersji książki.
Ilustracje do książek to zawsze praca zespołowa — nawet jeśli nad książką stoi jedna osoba. Dlatego współpracuję z różnymi partnerami: od dużych wydawnictw po autorów, którzy wydają swoje pierwsze historie. Każdy projekt traktuję indywidualnie, dopasowując styl, tempo pracy i zakres ilustracji do realnych potrzeb danej książki.
Najlepiej na etapie gotowego lub prawie gotowego tekstu. Dzięki temu mogę zaplanować ilustracje do książki tak, aby wspierały narrację, tempo opowieści i strukturę rozdziałów. Pracuję zarówno przy projektach „od zera”, jak i takich, które są już po redakcji.
Tak. Jako ilustratorka książek dla dzieci jestem przyzwyczajona do pracy na briefach wydawniczych, wytycznych redakcyjnych i harmonogramach produkcyjnych. Styl, kolorystyka i charakter ilustracji zawsze są dopasowane do koncepcji całej publikacji.
Tak. Tworzę ilustracje do książek w sposób systemowy — dbam o spójność postaci, świata przedstawionego i stylistyki, co jest kluczowe przy seriach, kontynuacjach i cyklach wydawniczych.
Proces tworzenia ilustracji do książek dzielę na etapy: koncepcja stylistyczna, szkice, ilustracje finalne. Dzięki temu redakcja ma realny wpływ na kierunek projektu, a korekty są wprowadzane na wczesnym etapie, bez ryzyka opóźnień.
Tak. Projektując ilustracje do bajek, opowiadań i ebooków, biorę pod uwagę format publikacji, marginesy, spady oraz miejsce na tekst. Ilustracje są przygotowywane z myślą o realnym składzie, nie jako autonomiczne obrazy.
Tak. Wykonuję ilustracje do ebooków oraz publikacji hybrydowych (druk + wersja cyfrowa). Pliki przygotowuję zgodnie z wymaganiami technicznymi dystrybucji cyfrowej.
Warunki licencyjne ustalam indywidualnie, w zależności od nakładu, pól eksploatacji i zasięgu publikacji. Pracuję w modelu transparentnym — wydawnictwo dokładnie wie, do czego nabywa prawa.
Koszt ilustracji do książki zależy od liczby ilustracji, stopnia ich złożoności, formatu publikacji oraz zakresu licencji. Każdy projekt wyceniam indywidualnie po zapoznaniu się z założeniami wydawniczymi.
Tak. Pracuję projektowo, ale także długofalowo — przy kolejnych tytułach, seriach lub rozbudowie katalogu. Dzięki temu ilustracje do książek zachowują spójność wizualną i rozpoznawalność.
W moim portfolio znajdziesz ilustracje do książek dla dzieci, które powstały we współpracy z wydawnictwami oraz autorami indywidualnymi. To projekty realizowane od pierwszego szkicu aż po finalne ilustracje przygotowane do druku i publikacji cyfrowej. Pokazuję tu zarówno przykładowe ilustracje do książek, jak i całe zestawy prac tworzące spójną narrację wizualną — od ilustracji narracyjnych po ilustracje do ebooków i publikacji edukacyjnych.
Każda realizacja w portfolio to inna historia, inne tempo i inny świat, ale wspólnym mianownikiem pozostaje jedno: ilustracje zawsze powstają w dialogu z tekstem. Jako ilustratorka książek dla dzieci pracuję tak, aby obraz wspierał opowieść, prowadził czytelnika i budował emocje, które zostają z nim na dłużej. To nie są pojedyncze grafiki — to kompletne, przemyślane projekty wydawnicze, gotowe do realnego użycia w książce.
Ilustracje porównawcze dwóch mitycznych stworów, stworzone tak, aby dzieci mogły łatwo zauważyć różnice między postaciami. „Moje pierwsze ABC. Stwory. Fakty i ciekawostki” — Wydawnictwo Wilga
Wczesny szkic jednej z magicznych postaci, pokazujący proces budowania sylwetki, proporcji i charakteru bohatera przed przejściem do ilustracji finalnej. Ten etap pozwalał na szybkie testowanie pomysłów i zachowanie spójności stylistycznej całej serii. „Moje pierwsze ABC. Stwory. Fakty i ciekawostki” — Wydawnictwo Wilga
Gotowa scena ilustracyjna prowadząca czytelnika przez historię — napięcie, ciekawość i wspólna przygoda bohaterów. Tajemnica zaginionej książki
Eksperyment z kontrastem, światłem latarki i atmosferą tajemnicy — ilustracja zaczyna opowiadać historię poprzez nastrój. Tajemnica zaginionej książki
Zbiorcza ilustracja prezentująca wszystkie magiczne istoty występujące w książce, zaprojektowane jako spójny, kolorowy świat pobudzający dziecięcą wyobraźnię. „Moje pierwsze ABC. Stwory. Fakty i ciekawostki” — Wydawnictwo Wilga„Moje pierwsze ABC. Stwory. Fakty i ciekawostki” — Wydawnictwo Wilga
Timelapse z pracy nad stroną do e-booka Choinkowe Czytanki
Poszukiwanie formy, proporcji i charakteru postaci dziecięcych — mimika i gesty dopasowane do narracji książki. Tajemnica zaginionej książki
Ilustracja narracyjna otwierająca książkę, wprowadzająca dziecko w świat magicznych istot poprzez scenę pełną detali i emocji. „Moje pierwsze ABC. Stwory. Fakty i ciekawostki” — Wydawnictwo Wilga„Moje pierwsze ABC. Stwory. Fakty i ciekawostki” — Wydawnictwo Wilga
Zestaw emocji i póz bohatera, ułatwiający spójne prowadzenie postaci w całej historii. Tajemnica zaginionej książki
Dwie ilustracje edukacyjne przedstawiające mityczne stwory w formie czytelnych plansz z ikonami i krótkimi ciekawostkami, zaprojektowane tak, aby łączyć wiedzę z atrakcyjną, dziecięcą formą wizualną. „Moje pierwsze ABC. Stwory. Fakty i ciekawostki” — Wydawnictwo Wilga
Pierwszy etap pracy nad ilustracją — szybki szkic budujący kompozycję, dynamikę postaci i napięcie sceny w podziemnej przestrzeni. Tajemnica zaginionej książki
Ilustracje postaci mitologicznych osadzone w układzie edukacyjnym. Kompozycja łączy ilustrację, krótkie opisy i ciekawostki, tworząc spójną, czytelną strukturę dla młodego odbiorcy. „Moje pierwsze ABC. Stwory. Fakty i ciekawostki” — Wydawnictwo Wilga
Projekt ilustracji okładkowej, której celem było przyciągnięcie uwagi dziecka i jednoczesne zakomunikowanie tematyki książki. Okładka stanowi wizualne podsumowanie świata magicznych istot przedstawionego w publikacji. „Moje pierwsze ABC. Stwory. Fakty i ciekawostki” — Wydawnictwo Wilga
Ilustracje postaci baśniowych o wyraźnym charakterze i emocjach, wspierające narrację oraz edukacyjny charakter książki. „Moje pierwsze ABC. Stwory. Fakty i ciekawostki” — Wydawnictwo Wilga
Szkice pokazujące proces projektowania postaci — od pierwszych pomysłów po finalny kształt ilustracji. „Moje pierwsze ABC. Stwory. Fakty i ciekawostki” — Wydawnictwo Wilga
Testy kolorów i temperatury światła, które wpływają na emocje i odbiór sceny przez młodego czytelnika. Tajemnica zaginionej książki
Skontaktuj się ze mną, aby omówić zakres projektu, styl ilustracji i harmonogram współpracy.
Tworzę autorskie ilustracje do książek dla dzieci, które są integralną częścią opowieści, a nie tylko dodatkiem wizualnym. Pracuję z myślą o emocjach dziecka, rytmie historii i spójności całej publikacji — od pierwszej do ostatniej strony.
Każda ilustracja powstaje ręcznie i jest projektowana specjalnie pod dany tekst. Zależy mi na tym, aby obrazy wspierały narrację, pomagały dziecku zrozumieć świat bohaterów i budowały z nim emocjonalną relację.
Realizuję ilustracje do książek dla wydawnictw jako część pełnego procesu wydawniczego — od koncepcji, przez makiety, po finalne pliki do druku. Mam doświadczenie w pracy z redakcją, działem graficznym i autorami.
To współpraca oparta na zaufaniu, doświadczeniu i świadomości realiów rynku książki.
Ilustracje do książek dla autorów indywidualnych tworzę w bliskim dialogu z twórcą. Często są to książki wydawane samodzielnie lub w małych oficynach — dlatego tak ważne jest dla mnie zrozumienie wizji autora i charakteru historii.
Pomagam przełożyć tekst na obraz, który wspiera opowieść i podnosi wartość całej publikacji — zarówno artystycznie, jak i rynkowo.
Tworzę ilustracje do bajek oraz ilustracje do opowiadań, w których obraz i tekst wzajemnie się uzupełniają. Zwracam uwagę na tempo historii, emocje bohaterów oraz czytelność przekazu dla dziecka.
Ilustracje mogą prowadzić narrację, dopowiadać to, co niewypowiedziane, albo subtelnie budować atmosferę — w zależności od potrzeb danej historii.
Projektuję także ilustracje do ebooków, z myślą o czytelności na ekranach i estetyce publikacji cyfrowych. Ilustracje są przygotowane tak, aby dobrze funkcjonowały w różnych formatach i rozdzielczościach.
Ilustracje edukacyjne dla dzieci tworzę z myślą o tym, aby wspierały proces poznawczy i ułatwiały zrozumienie treści. Obraz nie tylko ilustruje, ale porządkuje wiedzę i pomaga ją zapamiętać.
To ilustracje, które tłumaczą pojęcia, budują skojarzenia i zachęcają dziecko do dalszego odkrywania świata.
Specjalizuję się w ilustracjach narracyjnych oraz ilustracjach do książek obrazkowych, gdzie obraz odgrywa kluczową rolę w opowiadaniu historii.
Każda scena jest projektowana jako element większej całości — z dbałością o rytm, powtarzalność motywów i płynność wizualną całej książki.
Wszystkie projekty realizuję jako ręcznie rysowane ilustracje do książek. Każda kreska powstaje świadomie i celowo — bez automatyzacji, bez generatorów, bez przypadkowości.
Dzięki temu ilustracje zachowują spójny styl, emocjonalną głębię i autentyczność, która jest szczególnie ważna w książkach dla dzieci.
Oferuję profesjonalne ilustracje do książek na zamówienie, dopasowane do konkretnej historii, grupy wiekowej i charakteru publikacji.
Każdy projekt traktuję indywidualnie — od pierwszej rozmowy po finalne ilustracje gotowe do druku.
Jeśli interesuje Cię współpraca z ilustratorką książek, zapraszam do kontaktu. Pracuję zarówno z wydawnictwami, jak i autorami indywidualnymi, oferując jasny proces, dobrą komunikację i pełne zaangażowanie.
Ilustracje tworzę z myślą o długofalowej wartości książki — nie tylko wizualnej, ale też emocjonalnej i narracyjnej.